“民族的咏叹”李飚、沈靖韬与国家大剧院管弦乐团演绎柴科夫斯基与格里格音乐会

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曲目

6月5日 “民族的咏叹”李飚、沈靖韬与国家大剧院管弦乐团演绎柴科夫斯基与格里格音乐会

波兰舞曲，选自《叶甫根尼·奥涅金》

柴科夫斯基 曲

降B小调第一号钢琴协奏曲，Op.23

柴科夫斯基 曲

第一乐章：极庄严而从容的小快板

第二乐章：朴素的小行板

第三乐章：热情如火的快板

钢琴：沈靖韬

——中场休息——

F小调第四交响曲，Op.36

柴科夫斯基 曲

第一乐章：持续的行板

第二乐章：如歌的小行板

第三乐章：谐谑曲，持续拨弦

第四乐章：终曲，热情如火的快板

6月6日 “民族的咏叹”李飚、沈靖韬与国家大剧院管弦乐团演绎柴科夫斯基与格里格音乐会

波兰舞曲，选自《叶甫根尼·奥涅金》

柴科夫斯基 曲

A小调钢琴协奏曲，Op.16

格里格 曲

第一乐章：很有节制的快板

第二乐章：柔板

第三乐章：很有节制且果断有力的快板

钢琴：沈靖韬

——中场休息——

F小调第四交响曲，Op.36

柴科夫斯基 曲

第一乐章：持续的行板

第二乐章：如歌的小行板

第三乐章：谐谑曲，持续拨弦

第四乐章：终曲，热情如火的快板

*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。

演出团体

国家大剧院管弦乐团

音乐总监：吕嘉

桂冠指挥：陈佐湟

首席客座指挥：张弦

国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新精神、不懈的奉献与精进品格，为最高品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。凭其出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，他们成为享有崇高艺术威望的顶级乐团，也是北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。

乐团每年均以48周乐季呈现逾百场精彩演出，携手来自全球的大师级艺术家，为近20万观众创造了无数难忘的巅峰现场。他们对歌剧艺术在中国的发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度。

从国际委约，到支持青年作曲家，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展及中西音乐交流。吕嘉执棒的贝多芬《第九号交响曲》和《爱格蒙特》戏剧配乐、洛林·马泽尔执棒其改编的瓦格纳《无词指环》等唱片录音广受赞誉、屡次获奖。历时三年并在2024年完成的布鲁克纳全套交响曲演出和唱片灌制，是乐团发展和布鲁克纳在中国推广介绍的历史性事件。《留声机》杂志评价该套唱片：“极具情感表现力，音色灿烂而辉煌”，并将其收录“布鲁克纳第六号交响曲最佳录音指南”。

他们还积极投入艺术教育，使音乐之美融入生活、触手可及。2024年，乐团管理运行的北京青年交响乐团赴纽约参加“世界青年管弦乐团周”，在卡内基音乐厅登台演出。2020年起，乐团推出线上演出，场均浏览近3000万。他们还于2021年、2023年、2025年三度完成中国巡演；亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并担纲2022年北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制。作为文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，并登台爱丁堡艺术节、桑坦德国际艺术节、易北爱乐音乐厅等。

吕嘉于2012年接任陈佐湟，成为首席指挥，并于2017年担任音乐总监。2025/26乐季起，张弦任首席客座指挥。乐团现任驻团指挥为赖嘉静。

指挥

李飚

李飚出生于中国南京，五岁开始学习音乐，1982年进入北京中央音乐学院附中学习，1988年毕业时，作为新中国首位公派打击乐学生被文化部选送到前苏联莫斯科柴科夫斯基音乐学院随斯留基业夫教授学习。1995年毕业时，获俄罗斯国家一级音乐硕士文凭。1995年获德国国家文化基金会奖学金前往德国，在慕尼黑国立音乐学院彼得·萨德罗教授指导下在1999年完成德国最高音乐文凭-音乐大师文凭，而同音乐大师克里斯托夫·艾森巴赫和劳伦斯·福斯特学习指挥的过程里也给予了他在音乐上极大的启发。

无论作为指挥家还是独奏家，李飚曾同世界上许多著名乐团成功合作过。合作的音乐家包括：姆斯提斯拉夫-罗斯特罗波维奇、克里斯多夫-艾森巴赫、劳伦斯-福斯特、乔纳森-诺特、法比奥-路易斯、图尔斯-莫克、瓦基姆-列宾等等，演出足迹踏遍七十多个国家和地区，作为指挥家他也曾经多次带领许多乐团进行在中国巡演，其中包括俄罗斯国家爱乐乐团、意大利帕尔马歌剧院、德国勃兰登堡交响乐团、新西伯利亚国立爱乐乐团。

李飚经常在许多世界著名的艺术节中演出，并且在最具影响力的德国古典音乐专栏电视节目“重视古典音乐”中演出，为百代、索尼等世界著名唱片公司录制了9张唱片，2015年成为索尼音乐签约艺术家。

应中央音乐学院邀请，李飚于2003年成为该校最年轻的客座教授和博士生导师；2006年被柏林汉斯-埃斯勒国立音乐学院聘为终身教授，成为第一位在世界顶级艺术学府担任终身教授的华人音乐家，作为许多著名音乐学院的客座教授他在世界范围内讲学，并且多次担任中国香港演艺学院驻院艺术家，他所教授的学生遍布世界许多音乐学院和著名乐团。

从2010年开始，李飚受邀担任梅赛德斯-奔驰国际音乐节和中国国家大剧院国际打击乐节艺术总监，用无尽的创意向人们证明音乐蕴含的无限潜力与不可思议。

2019-2022年，李飚担任北京交响乐团艺术总监和首席指挥，2021年起，李飚担任天津交响乐团音乐总监和首席指挥以及天津歌舞剧院艺术总监，同时李飚还是俄罗斯国家爱乐乐团的首席客座指挥，2018年担任中国国家大剧院“年度驻院艺术家”，2024年获天津音乐学院名誉教授，2025年担任国家大剧院艺术专业委员会成员。

2008年，李飚荣获奔驰汽车-AMG-生活杂志“国家精神创造者荣誉奖”；2009年荣获《芭莎男士》-“2009中国品位成功年度人物”；2018年获比利时环球音乐比赛“终身成就奖”。

在繁忙的演出及教学外，李飚还多次受邀担任世界重大国际音乐比赛的评委，其中包括有“音乐奥运会”之称的德国慕尼黑ARD国际音乐比赛。

艺术家

沈靖韬

钢琴家沈靖韬荣获2025年范·克莱本国际钢琴比赛金牌及观众奖。评论家们盛赞他“技艺精湛，令人印象深刻”、“始终保持权威性”，《纽约时报》则称赞他是一位“演奏清晰、优雅、技巧丰富”的钢琴家，他的表演征服了五大洲的观众。在范·克莱本大赛决赛中，他演奏的勃拉姆斯第二钢琴协奏曲获得了《留声机》杂志的好评，评论称其演奏“主题鲜明、方向明确、结构清晰、技巧精湛、艺术成熟”。

在之前的乐季中，沈靖韬曾与伦敦交响乐团、中国香港管弦乐团、英国室内乐团、洛桑室内乐团、犹他交响乐团和明尼苏达管弦乐团等合作演出，并与西蒙·拉特爵士、马琳·阿尔索普、埃多·德·瓦特和雷蒙德·莱帕德爵士等指挥家合作。作为范·克莱本国际钢琴比赛的冠军，他在2025/26乐季的首个演出季完成了包括一次重要的亚洲巡演，途经韩国和中国，以及在美国阿斯彭音乐节、拉霍亚音乐协会/康拉德酒店、加州大学圣巴巴拉分校艺术与讲座系列和西北大学天际线钢琴艺术家系列音乐会上举办的独奏音乐会。

2009年，沈靖韬在英国第四频道播出的纪录片《世界最伟大的音乐神童》中亮相。他还曾为查理国王和比利时王后等皇室成员和政要演奏。2024年，他在中国香港古典音乐电台（RTHK4）录制并主持了勃拉姆斯钢琴独奏全集的演奏。

沈靖韬于2006年荣获德国埃特林根国际钢琴比赛一等奖，并于2008年荣获吉娜·巴考尔国际青少年钢琴比赛一等奖，由此开始获得国际认可。他是2018年苏珊·沃兹沃思国际青年音乐家选拔赛一等奖获得者，并于2023年荣获蒙特卡洛音乐大师赛大奖。他曾荣获卡萨格兰德国际钢琴比赛、韦尔比耶音乐节旺多姆国际钢琴比赛、都柏林国际钢琴比赛、克拉拉·哈斯基尔国际钢琴比赛、纽约国际钢琴比赛、圣普里斯特国际钢琴比赛和维奥蒂国际钢琴比赛的最高奖项。

沈靖韬拥有哈佛大学经济学学士学位和新英格兰音乐学院钢琴演奏硕士学位。他曾在瑞典英格松音乐学院师从茱莉亚·穆斯托宁-达尔奎斯特继续深造，之后返回美国，在茱莉亚音乐学院师从罗伯特·麦克唐纳和奥莉·沙哈姆，获得艺术家文凭。